Faivre (Grimm) - Os Irmãos Grimm e a germanística romântica

Uma das características do Romantismo alemão, movimento tanto filosófico quanto literário, parece ser o gosto pela síntese. Esse traço, somado à obsessão pelas origens, explica um esforço intensivo e extensivo para obter um conhecimento aprofundado de todos os domínios possíveis, para encontrar entre eles relações e conexões. A enciclopédia de Novalis, que permaneceu inacabada, conserva um valor exemplar para a época, pois esse tipo de esboço feito de aforismos e fragmentos expressa um desejo cuja própria natureza era provavelmente permanecer insatisfeito; a fascinação que exercem essas obras ambiciosas, embrionárias, como que interrompidas em pleno curso, poderia fazer esquecer, no entanto, que o Romantismo alemão, precisamente devido à sua necessidade de compreender tudo, de abraçar tudo, contribuiu em grande medida para o desenvolvimento da pesquisa científica. Durante esse período, especialmente no início do século passado, de uma maneira que tende à exaustividade, ele conduz essa pesquisa sistematicamente em várias frentes, particularmente no campo da história arqueológica e etnológica.

Assim, vê-se então generalizar-se as aplicações da Gründlichkeit germânica, da qual a exegese bíblica característica do Aufklärung já trazia a marca, e sem dúvida é preciso buscar nessa germanística romântica o gosto pela erudição exaustiva em disciplinas até então negligenciadas ou mesmo inexistentes. Através dos inúmeros trabalhos dos orientalistas, dos historiadores das religiões, dos etnólogos de além-Reno, manifesta-se o que se poderia chamar a vontade de fundar uma antropologia: o universo e sua história tornando-se cada vez mais conhecidos, trata-se de fazer o inventário de todos os dados acessíveis ao nosso conhecimento para tentar, em seguida ou ao mesmo tempo, um esforço de síntese com o objetivo de fazer surgir significados. Os contos reunidos pelos irmãos Grimm Irmãos Grimm Jacob (1785–1863) e Wilhelm Grimm (1786–1859), incansáveis pesquisadores em matéria de filologia e de história folclórica, empreenderam muito jovens, em 1806, a tarefa de reunir contos. [Antoine Faivre] representam uma das contribuições a essa germanística romântica. O trabalho desses dois estudiosos foi precedido, a partir do século XIII, pelo que se chama os grandes "espelhos", que reuniam lendas, fábulas, parábolas, livros populares (Volksbücher), contos maravilhosos (Märchen) e narrativas jocosas (Schwänke), do Oriente e do Ocidente, empreendimento que se perpetuou até o Renascimento, inclusive. Os dois irmãos Grimm Irmãos Grimm Jacob (1785–1863) e Wilhelm Grimm (1786–1859), incansáveis pesquisadores em matéria de filologia e de história folclórica, empreenderam muito jovens, em 1806, a tarefa de reunir contos. [Antoine Faivre] retomam essa tradição, procedendo de uma maneira mais científica que, segundo suas próprias palavras, consiste em transcrever o mais fielmente possível as histórias que lhes são contadas.

Jacob (1785-1863) e Wilhelm Grimm (1786-1859), incansáveis pesquisadores no campo da filologia e da história folclórica, começam muito jovens, em 1806, a reunir contos. Antes da primeira edição desses contos em 1812, Jacob publica uma obra sobre os Mestres Cantores, e Wilhelm traduz do antigo dinamarquês cantos heroicos, baladas e contos (1811). Seus Deutsche Sagen [Lendas Alemãs] aparecem em 1816 e 1819, seguidos de perto por sua [Gramática Alemã] (1818) e por muitos outros trabalhos eruditos. Suas carreiras como bibliotecários em Kassel e Göttingen, como professores em Göttingen e Berlim, não ficam isentas de certos episódios tumultuados, mas favorecem em geral um trabalho enorme, cujo último resultado marcante é esse [Dicionário Alemão] em vários volumes, comparável além-Reno ao que o Littré é na França. No entanto, o público conhece Wilhelm e Jacob principalmente pelos contos aos quais seus nomes estão para sempre associados. Pouco antes dessa empreitada, Johann Gottfried Herder, que possuía em grau eminente o dom de sentir e compreender a alma dos povos através de sua poesia, colecionou e traduziu com arte cantos populares do mundo inteiro, que reuniu em um volume intitulado Die Stimmen der Völker in Liedern [As Vozes dos Povos em suas Canções] (1778). Ao mostrar que a poesia brota das profundezas da alma popular, Herder preparou o caminho para o Sturm und Drang e para o Romantismo, notadamente para Achim von Arnim e Clemens Brentano, que seguiram esse exemplo reunindo cantos populares alemães. São Arnim e Brentano que criaram a palavra Volkskunde, por volta de 1808 — que William John Thoms traduziu para o inglês como folklore, em 1846. Durante muitas viagens pela Saxônia, Sibéria e vale do Reno, Arnim e Brentano fizeram-se cantar Lieder pelo povo e também buscaram aqueles que ainda podiam ser encontrados em folhas soltas e calendários: uma rica colheita de cerca de mil poesias publicada em três volumes intitulados Des Knaben Wunderhorn [O Corno Mágico do Menino] (1806-1808) e prefaciados por Goethe Goethe Johann Wolfgang von Goethe (1749-1832) .

Arnim e Brentano desejam completar essa coletânea com outra, dedicada aos contos populares. Em 1805, por intermédio de Karl von Savigny, um professor de Jacob Grimm, Brentano encontra os dois irmãos, compartilha seu projeto e os incentiva a colecionar contos. Entusiasmados com essa proposta, põem-se a trabalhar e descobrem contadores de histórias durante o ano de 1806, enquanto a guerra se alastra e as batalhas de Jena e Auerstedt abalam os países alemães. Um pouco mais tarde, Brentano os visita em Kassel e surpreende-se ao ver tudo o que já conseguiram reunir. Pede-lhes em 1810 que lhe confiem seu manuscrito, que contém as histórias em sua primeira versão; os Grimm aceitam, não sem terem feito uma cópia que guardam consigo. Sem essa medida de precaução, a perda poderia ter sido irreparável, pois o descuidado Brentano nunca devolverá esse manuscrito. Os Grimm trabalham então sobre a cópia que fizeram e que destroem após usá-la para preparar sua primeira edição, de modo que por muito tempo perguntar-se-á qual teria sido essa primeira versão que os dois irmãos não desejaram deixar para a posteridade. Graças à negligência de Brentano, esse texto escapará da destruição à qual os Grimm o haviam condenado, pois será reencontrado em 1920 no convento trapista de Oelenberg, na Alsácia. A edição preparada por Joseph Lefftz em 1928, mais recentemente a de Heinz Rölleke, permitem comparar essa primeira versão, ainda crua, com a edição original de 1812.

Em maio de 1812, Jacob escreve a Arnim, que está em Berlim:

Se puderes convencer aí um editor para os contos infantis que reunimos, fá-lo, finalmente renunciamos a receber honorários [...]. Pouco importa se a impressão e o papel são de boa ou má qualidade; pois neste último caso o livro circulará mais facilmente; o que nos importa é encorajar outros a fazer coleções semelhantes de tradições. (p. 195)

Finalmente, o editor berlinense G. Reimer aceita correr o risco, e os Kinder- und Hausmärchen [Contos para Crianças e para o Lar] aparecem pouco antes do Natal de 1812 — durante a retirada da Rússia — com uma dedicatória a Bettina, irmã de Brentano, que havia se casado com Arnim em 1811. Os irmãos não abandonam essa atividade, pois um segundo volume é publicado em 1815. O título da coletânea parece ter sido escolhido por razões publicitárias, pois os contos dão a impressão de não terem sido concebidos especialmente para crianças, o que muitos leitores percebem imediatamente. Wilhelm e Jacob escrevem a esse respeito em uma carta dirigida a Arnim:

Lemos, por exemplo, cada noite em casa um capítulo da Bíblia; há nela muitas passagens que mais de uma pessoa suprimiria devido à ansiedade que provocam [...]. O que possuímos em instruções e ensinamentos revelados e tradicionais, tanto os Velhos como os Jovens podem suportar. (p. 269)

Os Grimm moldam esses contos em uma linguagem ao mesmo tempo simples, popular e clássica, para manter uma unidade de estilo que conferirá ao tom geral da coletânea valor e duração. Por fidelidade a suas fontes, recusam-se em certos casos a traduzir os textos para o alto-alemão e fazem-nos imprimir na língua original, o baixo-alemão (cf. De drei Vügelkens, n° 96; Von dem Fischer un syner Fru, n° 19), o que não impede que essa língua seja, por vezes, e desde o início, bastante estilizada (n° 19). A erudição dos apresentadores estende-se longamente em um terceiro volume dedicado a notas e comentários, publicado separadamente em 1822. A edição de 1857, a última preparada por eles, corresponde à apresentação, hoje corrente, das edições completas. Pode-se considerar que a pesquisa sistemática sobre o conto começa verdadeiramente com os Grimm, assim como sua surpreendente coletânea representa a primeira tentativa desse gênero, e não apenas na Alemanha. Eles cuidam de informar-nos sobre suas fontes: a velha Marie Müller teria fornecido Chapeuzinho Vermelho (n° 26) e A Bela Adormecida (n° 50) (dos 86 contos do primeiro volume, ela teria fornecido um quarto); Dorothea Viehmann, de Nieder-Zwehrn, perto de Kassel, que os Grimm dizem ser camponesa, teria-lhes contado muitos outros. Essas duas mulheres são hessoenses. Na Vestfália, as famílias Haxthausen e Droste-Hülshoff (Jenny, e a célebre poetisa Annette) ajudam-nos a reunir outros contos. Na realidade, como a crítica recente mostrou, as coisas não se passaram exatamente assim (ver infra).

Em sua preocupação com a objetividade, eles ficam um pouco isolados, pois se na Alemanha já se colecionam sistematicamente os cantos populares e as "gestas", o mesmo não ocorre com os contos. Nem todos os românticos são animados pelo mesmo desejo de fazer uma obra científica. Antes mesmo da publicação da coletânea, um debate interessante estabelece-se entre Arnim e Jacob Grimm; ele gira em torno de duas noções-chave: a poesia da natureza e a poesia da arte. Arnim não vê oposição entre as duas, mas Jacob responde-lhe que:

[...] a poesia moderna nomeia seus autores, enquanto a antiga não conhece nenhum nome, ela não foi feita por um, dois ou três, é a soma do Todo; a maneira como essas coisas se organizaram e fizeram permanece inexplicável [...] mas não é mais misteriosa do que as águas que se reúnem em um rio para correr juntas. Não poderia conceber que Homero tenha existido nem que a Canção dos Nibelungos tenha um autor. (citado p. 175)

Jacob afirma ainda que não se deve mudar uma vírgula ou um iota na "poesia antiga", pois não se devem misturar espécies de natureza diferente. Ora, em O Corno Mágico do Menino, Arnim tomou liberdades com os documentos orais que recebeu. Jacob diz também:

Se acreditas comigo que a religião partiu de uma revelação divina e que a língua tem uma origem igualmente admirável e não é produto de uma intenção humana, isso deve bastar para crer e sentir que a poesia humana e suas formas, que a fonte da rima e da aliteração, também partiram de um todo e que não se pode falar da oficina ou das meditações dos poetas individuais. (citado p. 176)

Mais tarde, em 1812, a Arnim, que lhe responde que o conto fixado definitivamente "acabaria por ser a morte de todo o universo do conto", Jacob replica que é preciso:

[...] mostrar que uma grande poesia épica viveu e reinou sobre a terra, que pouco a pouco foi esquecida e perdida pelos homens ou mesmo, de maneira um pouco diferente, que eles continuam a alimentar-se dela [...]. Assim como se perdeu o Paraíso, assim foram fechados os Jardins da antiga poesia, embora cada homem continue a carregar em seu coração um pequeno paraíso. (citado p. 177)

Arnim pergunta-lhe então se, por acaso, não teria, apesar de tudo, modificado essas narrativas ao estilizá-las, ou de qualquer outra maneira. Jacob reconhece tê-lo feito, mas considera que não se pode falar por isso de poesia da arte: "Não podes fazer um relato perfeitamente conforme, assim como não podes quebrar um ovo sem que um pouco de clara fique preso à casca [...]. Para mim, a verdadeira fidelidade, nessa imagem, seria não quebrar a gema do ovo." (citado p. 177-8).

André Jolies retomará essa bela imagem da gema do ovo para explicar que o conto é uma "forma simples" que se define precisamente por essa imagem (ver infra), e dirá que os Märchen, são os dos Grimm que expressam sua essência.

Mas o que é um conto? Há uma real homogeneidade de inspiração na coletânea? Jacob Grimm e Arnim pouco precisam do que falam, pois a diferença que pode existir entre poesia da natureza e poesia da arte não nos informa sobre a natureza mesma do conto, seja ele "da natureza" ou "da arte". Märchen é o diminutivo de Mär, que significa "nova", no sentido de "relato", "narrativa", "boato". É, portanto, originalmente, uma narrativa curta. Desde as histórias de fadas na França no século XVII, a tradução de As Mil e Uma Noites por Galland no alvorecer do século seguinte, o Märchen tendeu a especializar-se no gênero maravilhoso, de modo que se entende por isso o Zauber- oder Wundermärchen, ou "conto maravilhoso". Distingue-se naturalmente o Kunstmärchen — que Gonthier-Louis Fink estudou admiravelmente bem para o século XVIII -, ou conto cujo autor quis fazer uma obra de arte assinada, e o Volksmärchen, ou "conto maravilhoso popular", como o dos irmãos Grimm Irmãos Grimm Jacob (1785–1863) e Wilhelm Grimm (1786–1859), incansáveis pesquisadores em matéria de filologia e de história folclórica, empreenderam muito jovens, em 1806, a tarefa de reunir contos. [Antoine Faivre] . Boite e Polivka, desde o início de sua grande edição de comentários aos contos de Grimm, definem assim o Märchen:

Por Märchen entendemos, desde Herder e os irmãos Grimm Irmãos Grimm Jacob (1785–1863) e Wilhelm Grimm (1786–1859), incansáveis pesquisadores em matéria de filologia e de história folclórica, empreenderam muito jovens, em 1806, a tarefa de reunir contos. [Antoine Faivre] , uma narrativa de imaginação poética tirada particularmente do mundo mágico, uma história maravilhosa que não está ligada às condições da vida real, que pequenos e grandes ouvem com prazer, mesmo quando não a acham crível. (I, p. 4)

Por mais vaga que seja a definição, pouco se encontrou melhor desde então; ela bastaria, em todo caso, para convencer-nos de que uma boa parte dos contos da coletânea não são Märchen, mas pertencem a outros gêneros. Os próprios Grimm preferiram intitular as dez últimas histórias como "lendas infantis" (Kinderlegenden). Quanto às outras duzentas, pode-se perguntar por que razões as agruparam sob o mesmo título de Märchen, quando uma boa parte delas são pequenas histórias divertidas (Rohrdommel e Wiedehopf, n° 173), narrativas jocosas (O Bom Negócio, n° 7), lendas da natureza (A Lua, n° 175) e histórias de tolos (A Sábia Else, n° 34). É a narrativa jocosa (Schwank) que se encontra mais frequentemente, se abstrairmos os Märchen propriamente ditos; trata-se de uma história essencialmente divertida e moralizante, geralmente muito curta, cuja origem nitidamente camponesa é quase sempre muito sensível, e na qual domina o elemento burlesco ou grotesco; acrescentemos que é quase sempre também uma pequena fábula de alegoria transparente. De Märchen propriamente ditos, como O Fiel João (n° 6), Cinderela (n° 21), Chapeuzinho Vermelho (n° 26), O Diabo e seus Três Cabelos de Ouro (n° 29), Os Seis Cisnes (n° 49), restam apenas sessenta, em duzentos títulos. Mas são esses que mais atraíram a atenção, e é exclusivamente deles que se tratará no presente trabalho.